Международный фестиваль «День Шостаковича»
Программа в Санкт-Петербурге
12 сентября 15:00, Шереметевский дворец
Лекция Натальи Колесовой «Рояли Шостаковича»
Путь Шостаковича в музыке неразрывно связан с фортепиано. Он блестяще окончил Петроградскую консерваторию по классу фортепиано у профессора Л. В. Николаева. Его исполнительская манера отличалась острой артикуляцией и волевым напором, а в 1927 году он получил почётный диплом на конкурсе имени Шопена в Варшаве.
В 1910-е годы Петроград был центром фортепианостроения – здесь работали фабрики Ратке, Леппенберг, Оффенбахеров и других мастеров. На этих инструментах играли в консерватории, их продавали в музыкальных магазинах. Дома у Шостаковича стоял рояль Blüthner, который сегодня хранится в Шереметевском дворце. На лекции мы поговорим о роялях Шостаковича, о его карьере композитора-пианиста и о том, как это повлияло на его сочинения.
Наталья Колесова – директор Автономной некоммерческой организации по реализации программ, проектов и инициатив в сфере культуры, искусства и творчества "Культура всем", исполнительный директор Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик» Телеканал «Россия-Культура», директор АНО «Центр современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ». Автор научных статей на русском и английском языках, специалист по истории русской музыки и истории отечественной фортепианной индустрии.
12 сентября 17:00, Шереметевский дворец
Фортепианный концерт – открытие фестиваля «Шостакович. 24 прелюдии и фуги ор. 87»
Исполнитель: Мирослав Култышев (фортепиано)
Заслуженный артист России, лауреат престижнейших международных конкурсов Мирослав Култышев открывает фестиваль к 120-летию Дмитрия Дмитриевича Шостаковича программой, которая словно представляет слушателю портрет композитора крупным планом. Цикл Двадцать четыре прелюдии и фуги ор. 87 многогранен: здесь услышим части, переходящие от пронзительного лиризма и острого гротеска к трагической исповеди и саркастической улыбке. Не случайно иногда это сочинение называют музыкальной энциклопедией души композитора. Этот цикл, часто остающийся в тени знаменитых прелюдий и фуг, в исполнении Мирослава Култышева обретает значение полновесного художественного высказывания. В нем каждая прелюдия и фуга может сравниться с отдельным кадром эпохи. Пианист, чей талант отмечен на самых престижных конкурсах, славится редкой способностью соединять виртуозный блеск с глубочайшим проникновением в авторский замысел, превращая технически сложные пассажи в живую, дышащую музыкальную речь. Этот камерный вечер в Шереметевском дворце обещает стать захватывающим диалогом двух гениев – композитора и исполнителя – приглашая слушателя заново открыть для себя Шостаковича в его самом интимном, фортепианном измерении.
Мирослав Култышев – Заслуженный артист России, лауреат XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского, победитель конкурса Monte Carlo Piano Masters (2012), доцент Санкт-Петербургской консерватории. Работал вместе с такими дирижерами, как Валерий Гергиев, Шарль Дютуа, Владимир Ашкенази, Юрий Башмет, Сергей Ролдугин, Марк Горенштейн, Василий Синайский, Николай Алексеев, Александр Дмитриев и Гинтарас Ринкявичюс.
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
19 сентября 15:30, Шереметевский дворец
Лекция Лидии Адэр «Шостакович и Шнитке»
Лекция музыковеда Лидии Адэр посвящена диалогу двух гигантов отечественной музыки – Дмитрия Шостаковича и Альфреда Шнитке, чьи имена неразрывно связаны с судьбой русской культуры XX века. Слушатели узнают о неочевидных параллелях в творчестве композиторов, их отношении к полистилистике, цитатам и скрытым смыслам, а также о том, как Шнитке осмыслял наследие своего великого предшественника. Особое внимание будет уделено сочинению Шнитке «Посвящение Стравинскому, Прокофьеву и Шостаковичу» – произведению, где музыкальный портрет Шостаковича становится частью остроумного и глубокого диалога трех классиков XX века. Встреча в Шереметевском дворце станет уникальной возможностью прикоснуться к тайнам музыкального XX века.
Лидия Адэр – музыковед, кандидат искусствоведения, художественный руководитель Международного фестиваля «День Шостаковича», лектор в ведущих концертных залах и театрах (Мариинский театр, Санкт-Петербургская филармония, Капелла, Театр Федора Шаляпина, зал «Зарядье» и др.), автор более 40 научных статей на пяти языках, автор-составитель сборников статей, один из авторов статей, редактор трехтомника «Шостакович в Ленинградской консерватории. 1919-1930».
19 сентября 17:00, Шереметевский дворец
Концерт к юбилею Д. Д. Шостаковича «Шостакович и Шнитке»
Концерт в Шереметевском дворце посвящен диалогу двух величайших композиторов XX века – Дмитрия Шостаковича и Альфреда Шнитке, чьи творческие вселенные, при всей их индивидуальности, обнаруживают удивительные точки пересечения. Центральным событием программы станет исполнение сочинения Шнитке «Посвящение Стравинскому, Прокофьеву и Шостаковичу» для фортепиано в шесть рук – уникального опуса, где полистилистическая игра превращается в остроумный и проникновенный разговор трех классиков, а голос Шостаковича звучит в окружении своих великих современников. В программе также прозвучат миниатюры, раскрывающие разные грани мира Шостаковича – от пронзительного лиризма до гротеска и танцевальных ритмов, в которых угадываются отголоски его знаменитых опусов. Три пианиста за одним роялем создадут на сцене особую магию, превратив камерный концерт в театральное действо, полное смыслов, цитат и скрытых посланий от композиторов к внимательному слушателю.
Исполнители:
Солисты «Петербург-концерта», лауреаты международных конкурсов
Дмитрий Барбашин – фортепиано
заслуженный артист России Сергей Форостяный – фортепиано
Анна Корзун – фортепиано
Мария Шалгина – скрипка
Серафим Волков – виолончель
Ведущий – Василий Соловьев-Седой
25 сентября (время уточняется), Санкт-Петербургский метрополитен
Торжественный концерт в честь 120-летия Д. Д. Шостаковича
Квинтет духовых «Пять углов»
Художественный руководитель – Дмитрий Маховиков
Людмила Коляго – флейта, Наталья Шамшуро – гобой, Дмитрий Маховиков – кларнет, Никита Комаров – фагот, Александр Капустинский – валторна
Д. Шостакович – Сюита из музыки к трагедии В. Шекспира «Гамлет», соч.32 (1932)
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов Д. Маховикова)
(Вступление – Ночной дозор – Обеденная музыка – Танцевальная музыка – Проход Гамлета с мальчишками – Прибытие гостей – Охота – Сцена с флейтой – Песенка Офелии – Финал)
Д. Шостакович – Полька из балета «Золотой век»
25 сентября 15:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Открытие выставки «Дмитрий Шостакович. Из Петрограда в Ленинград»
25 сентября – 9 декабря 2026 г.
Выставка «Дмитрий Шостакович. Из Петрограда в Ленинград» посвящена ранним годам великого композитора, периоду его становления в Петрограде–Ленинграде 1910–1930-х годов. Здесь, на берегах Невы, формировался его музыкальный язык, создавались первые сочинения, здесь были первые испытания, взлеты и падения. На выставке представлены подлинные материалы из семейного архива: письма к матери и сестре, фотографии юного Шостаковича и его окружения, альбом с автографами известных писателей и композиторов, а также рисунком юного Шостаковича кисти друга его семьи – Б. М. Кустодиева, афиши, макеты декораций, эскизы и костюмы к балетным и театральным постановкам, хранящиеся в фондах Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Это взгляд на Шостаковича не только как на гения, но и как на человека, тесно связанного с родным городом.
25 сентября 16:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Лекция Левона Акопяна «Шостакович и авангард»
Шостакович всемирно известен прежде всего как великий симфонист, непревзойденный музыкальный летописец своей трагической эпохи и в некотором роде ее жертва – ненавистник режима, вынужденный во избежание репрессий то и дело наступать на горло собственной песне. Когда этой необходимости не было, а также когда Шостакович почему-либо переставал обращать на нее внимание, он проявлял себя как самый настоящий авангардист – смелый экспериментатор, склонный к причудливым, рискованным крайностям. В юности автор «Носа», симфонии «Октябрю» и музыки к «Новому Вавилону» был одним из радикальных художников-авангардистов в мировом масштабе – подлинным пионером музыкального «театра абсурда», коллажа, «атематического» письма, микрополифонии, сонористики (музыки тембров), – а в период «оттепели», уже будучи не подлежащим критике главой советской музыки, он обновил свой арсенал новыми, «импортными», еще недавно запрещенными методами организации звукового материала и тем самым открыл шлюзы нонконформистскому течению в позднесоветской музыке. Лидеры этого течения – А. Волконский, Э. Денисов, А. Шнитке, С. Губайдулина, А. Пярт – на ранних этапах своей композиторской деятельности находились под сильнейшим влиянием Шостаковича, в чем легко убедиться при знакомстве с их первыми серьезными творческими достижениями.
Левон Оганесович Акопян – доктор искусствоведения, заведующий сектором теории музыки Государственного института искусствознания, главный редактор электронного журнала «Искусство музыки. Теория и история». Публикации по творчеству Шостаковича, «великих аутсайдеров» и некоторых других композиторов ХХ века, по музыкальной культуре советской эпохи, по различным актуальным проблемам музыкальной науки, по анализу средневековых армянских духовных песнопений.
25 сентября 17:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Концерт к 120-летию Д. Д. Шостаковича «Золотой век Шостаковича»
Программа предлагает услышать композитора с неожиданной стороны: в ней соседствуют камерная утончённость Первого фортепианного трио, искромётный джаз, испанский темперамент вокальных миниатюр, танцевальные ритмы «Лирического вальса» и знаменитой «Польки», а также остроумный «Полицейский марш» из музыки к спектаклю «Человеческая комедия» и легендарный «Таити-трот» из балета «Золотой век». Этот концерт – портрет молодого, дерзкого, многоликого Шостаковича, чья музыка 1920–1930-х годов звучит свежо, театрально и удивительно современно. В камерной атмосфере мемориального музея, где когда-то звучала музыка Римского-Корсакова, новое поколение петербургских музыкантов подарит зрителям встречу с «золотым веком» великого композитора – временем его блистательного начала.
Программа:
Фортепианное трио № 1 до минор, соч. 8
Джаз-сюита для скрипки и фортепиано
«Испанские песни», соч. 100
«Лирический вальс»
«Полицейский марш» из музыки к спектаклю «Человеческая комедия» по О. Бальзаку
«Полька» и «Таити-трот» из балета «Золотой век», соч. 22
Исполнители:
Солисты «Петербург-концерта»
Анна Недорезова – меццо-сопрано
Анна Корзун – фортепиано
Мария Шалгина – скрипка
Серафим Волков – виолончель
Заслуженный артист России Сергей Форостяный – фортепиано
Ведущая – Екатерина Сергеева
25 сентября, 19:00, Малый зал филармонии
«Дмитрий Шостакович. К 120-летию со дня рождения Д. Шостаковича»
Исполнители:
Камерный оркестр «Дивертисмент»
Илья Иофф – художественный руководитель, скрипка
Лидия Коваленко – альт
Программа:
Дмитрий Шостакович
Струнный квартет № 7 (оркестровка А. Раскатова)
Соната для альта и фортепиано (оркестровка И. Иоффа)
Соната для скрипки и фортепиано (оркестровка М. Цинмана)
26 сентября, 14:00, Шереметевский дворец
Хоровой концерт «К 120-летию мастера. Шостакович. Эпоха»
Исполнители:
Концертный хор Санкт-Петербурга (Государственный музей «Исаакиевский собор»)
Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный артист России Владимир Беглецов
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением заслуженного артиста России Владимира Беглецова представляет программу к 120-летию Дмитрия Шостаковича, в которой два контрастных сочинения композитора вступают в напряженный диалог. «Антиформалистический раёк» – остроумная и едкая музыкальная сатира на советскую бюрократию, долгие годы остававшаяся под запретом, – соседствует с Десятью поэмами на стихи революционных поэтов, op. 88. Это монументальный хоровой цикл, где эпическая мощь, суровая патетика и трагедийный пафос создают масштабный портрет эпохи.
Коллектив, за плечами которого мировые премьеры и сотрудничество с величайшими дирижерами современности, вновь доказывает свою репутацию одного из самых авторитетных хоров России, обращаясь к двум полюсам шостаковичевского мира: сатирическому и эпически-трагедийному. Этот вечер в Шереметевском дворце станет ярким событием фестиваля, открывающим слушателю Шостаковича во всей его парадоксальной полноте: от гротескного балагана до летописца своей эпохи.
Программа:
Дмитрий Шостакович
«Антиформалистический раек»
Десять поэм, op. 88
Концертный хор Санкт-Петербурга – один из известнейших хоровых коллективов Санкт-Петербурга. В репертуаре хора музыка всех эпох и стилей: Бах и Танеев, Моцарт и Чайковский, Брамс и Шютц, Форе и Орф, Гречанинов, Бортнянский, Шостакович, Свиридов, Гаврилин, Пендерецкий, Десятников. Хор является постоянным участником музыкальных фестивалей «Звезды белых ночей», «Площадь Искусств», «Музыкальная коллекция», Московский Пасхальный фестиваль и других. Хор сотрудничал с Г. Рождественским, Ю. Темиркановым, Н. Алексеевым, В. Гергиевым, К. Пендерецким и многими другими выдающимися музыкантами.
26 сентября, 15:30, Шереметевский дворец
Лекция Ольги Дигонской «Шостакович. Архивные детективы»
В лекции пойдет речь о последних находках и открытиях, сделанных в творческом архиве Д. Д. Шостаковича в последнее двадцатилетие, и о том, как они изменили наше представление о привычном облике композитора и человека. Параллельно слушатели узнают и о том, как острый глаз, любопытство и недоверие к общепринятым «истинам» могут превратить нудную архивную работу в увлекательнейшее занятие. Потому что разрозненные, казалось бы, факты – дата, безымянный набросок нотной рукописи, тип нотной бумаги, фраза в письме или в мемуарах, беглый анонс в старой газете и т.п. – зачастую требуют от исследователя-архивиста сноровки детектива…
Ольга Дигонская (Москва) – кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник Фонда Дмитрия Шостаковича, член Международного музыковедческого общества (IMS), сопредседатель (с Полин Фэрклоф, Бристоль) исследовательской группы «Шостакович и его эпоха». Научный редактор «Летописи жизни и творчества Д.Д. Шостаковича» в 10 томах (1 и II тома – 2016, 2023). Автор более 70 статей и публикаций о Шостаковиче. Соавтор (с Г. В. Копытовой, СПб) нотографического справочника «Дмитрий Шостакович» в 3-х томах (1 том – 2016). Организатор и участник научных конференций в России, Беларуси, Литве, Украине, Болгарии, Греции, Италии, Германии, Великобритании, Швейцарии, Норвегии, Японии. Лауреат Премии имени Шостаковича фестиваля «Международные дни Шостаковича в Горише» (2021).
26 сентября 17:00, Шереметевский дворец
Вокальный концерт «Шостакович. Сатира, страсть, исповедь»
Олеся Петрова (меццо-сопрано), Анастасия Рогалева (фортепиано)
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
Программа:
Дмитрий Шостакович
«Сатиры» на сл. Саши Чёрного
«Испанские песни» op. 100
Шесть стихотворений Марины Цветаевой, Op. 143
Концерт «Сатира, страсть, исповедь» представляет три вокальных цикла Дмитрия Шостаковича, в которых композитор предстает перед слушателем в совершенно разных ипостасях – от язвительного сатирика до страстного романтика и философа-трагика. В программе вечера – лаконичные «Сатиры» на стихи Саши Чёрного, темпераментные «Испанские песни» op. 100 и пронзительные Шесть стихотворений Марины Цветаевой, op. 143, где каждый номер становится исповедальным монологом. Звездный дуэт – приглашенная солистка Мариинского театра и Метрополитен-оперы Олеся Петрова (меццо-сопрано) и пианистка Анастасия Рогалева – дарит слушателю редкую возможность услышать, как голос великого композитора говорит с нами языком поэтов Серебряного века. Этот камерный вечер в атмосферных залах Шереметевского дворца обещает стать ярким событием фестиваля к 120-летию Шостаковича, открывая зрителю интимные грани его гения.
Исполнители:
Олеся Петрова – приглашенная солистка Мариинского театра, Метрополитен-оперы и др. Лауреат II Парижского оперного конкурса (2012; I премия и приз зрительских симпатий), финалистка XV конкурса Би-би-си «Певец мира» (Кардифф, Уэльс, 2011), лауреат XIII Международного конкурса им. П. И. Чайковского (Москва, 2007; II премия), лауреат I Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва, 2006; II премия).
Анастасия Рогалева – профессор кафедры концертмейстерского мастерства Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, обладатель звания лучшего концертмейстера международного конкурса молодых оперных певцов, гран-при XX Международного конкурса фортепианных дуэтов (Токио, Япония). В составе фортепианного «ПетРо Дуэта» Анастасия Рогалева & Дмитрий Петров, выступает на ведущих площадках России и за рубежом
4 октября 14:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Лекция Марины Монаховой «Филармония имени Шостаковича: главный концертный зал в жизни композитора»
Филармония имени Шостаковича – зал, где состоялся симфонический дебют Шостаковича. Зал, куда он попадал в студенческие годы «зайцем». Зал, который стал его спутником в годы становления стиля, годы формализма и клеймящей «Правды», голосом военной жизни и свидетелем триумфа. Лекция Марины Монаховой приоткроет малоизвестные страницы концертной жизни композитора, и покажет, как на протяжении десятилетий Большой зал оставался для Шостаковича главной сценой, с которой его музыка обращалась к современникам – и к нам.
Марина Монахова – музыковед, кандидат искусствоведения, руководитель отдела по связям с общественностью Санкт-Петербургской академической филармонии.
Ведущая онлайн-трансляций концертов Петербургской филармонии. В антрактах в зависимости от смысловой наполненности программ выступает как с кратким словом о сочинениях, так и в роли интервьюера ключевых участников концертов. В числе собеседников за последние пару сезонов – дирижёры: Николай Алексеев, Димитрис Ботинис, Юрий Симонов, Александр Сладковский, Дмитрий Юровский, Феликс Коробов.
Выступает как публичный музыковед на площадках Санкт-Петербурга, Москвы и Красноярска. Лекции посвящены погружению в мир отдельных сочинений и феномену слушания и понимания классической музыки.
4 октября 16:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Концерт к 120-летию Д. Д. Шостаковича «DSCH. Голос эпохи»
«DSCH. Голос эпохи» – это концерт, в котором музыка Шостаковича звучит в окружении шедевров его современников и предшественников, создавая объёмную картину русской музыки первой половины XX века, а также истоков творчества великого гения. В программе – яркие страницы композитора: сюита из музыки к шекспировскому «Гамлету», остроумная Полька из балета «Золотой век» и фрагменты из музыки к спектаклю «Человеческая комедия» по Бальзаку. Соседство с миниатюрами Лядова, Мусоргского, Кюи, Кабалевского и Андрея Петрова позволяет услышать диалог эпох, стилей и темпераментов – от сказочной «Бабы-Яги» до искромётного киногалопа. В камерном пространстве музея-квартиры Римского-Корсакова прозвучат также авторские транскрипции и редкости, включая Вальс из Второй джазовой сюиты в специальной версии для кларнета, скрипки и фортепиано.
Исполнители:
Квинтет духовых «Пять углов»
Людмила Коляго – флейта, Наталья Шамшуро – гобой, Дмитрий Маховиков – кларнет, Никита Комаров – фагот, Александр Капустинский – валторна, Ольга Васильева – фортепиано.
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
Программа:
Д. Шостакович – Сюита из музыки к пьесе П. Сухотина «Человеческая комедия» (по О. Бальзаку), соч.37 (1933–1934)
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов Д. Маховикова)
(Вступление – Увертюра – Студенческая песенка – Весёлый Париж – Театр – Марш)
Д. Шостакович – Три фантастических танца, соч.5
(транскрипция для кларнета и фортепиано А. Селянина)
Д. Шостакович – Пассакалья из Восьмой симфонии, соч.65
(транскрипция для кларнета и фортепиано)
Д. Шостакович – Вальс-шарманка
(транскрипция для флейты, кларнета и фортепиано Д. Маховикова)
Ц. Кюи – «Испанские марионетки»
(транскрипция для флейты, гобоя и кларнета Д. Маховикова)
Д. Кабалевский – Галоп из музыки к к/ф «Комедианты»
(транскрипция для флейты, гобоя и кларнета Д. Маховикова)
А. Петров – Вальс и Полька-галоп из музыки к к/ф «О бедном гусаре замолвите слово»
(транскрипция для флейты, гобоя, кларнета и фагота Д. Маховикова)
М. Мусоргский – «Старый замок» из цикла «Картинки с выставки»
(транскрипция для флейты, гобоя, кларнета и фагота Д. Маховикова)
М. Мусоргский – «Баба Яга» из цикла «Картинки с выставки»
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов)
А. Лядов – Восемь русских народных песен
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов В. Гурфинкеля)
(Духовный стих – Коляда-Маледа – Протяжная – Шуточная («Я с комариком плясала») – Былина о птицах – Колыбельная – Плясовая – Хороводная)
Д. Шостакович – Полька из балета «Золотой век»
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов Е. Раум)
Д. Шостакович – Сюита из музыки к трагедии В. Шекспира «Гамлет», соч.32 (1932)
(транскрипция для квинтета деревянных духовых инструментов Д. Маховикова)
(Вступление – Ночной дозор – Обеденная музыка – Танцевальная музыка – Проход Гамлета с мальчишками – Прибытие гостей – Охота – Сцена с флейтой – Песенка Офелии – Финал)
11 октября 14:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Лекция Анны Петровой «Петроград Шостаковича»
Дмитрий Шостакович родился, вырос и провел полжизни в Петербурге-Петрограде-Ленинграде. Он с юности хорошо знал город, исходил его пешком, был к нему привязан. Образы северной столицы нашли отражение в эпистолярии и в творчестве композитора. В докладе пойдет речь о Петрограде 1920-х и о восприятии города через призму текстов любимых писателей Шостаковича – Гоголя, Достоевского, Зощенко.
Анна Петрова – музыковед, начальник издательского отдела Мариинского театра. Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию (1995) и Европейский университет в Петербурге (2010). Работала редактором отдела культуры в газете «Коммерсантъ» и журнале «Тайм Аут». В 2004-2016 была редактором-составителем краеведческого журнала «Квартальный надзиратель». С 2015 года возглавляет издательский отдел Мариинского театра.
11 октября 16:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Камерный концерт «Шостакович. Линии судьбы»
11 октября в Музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова прозвучат камерные сочинения Дмитрия Шостаковича, созданные в разные годы и отражающие разные грани его музыкального мира. Соната для виолончели и фортепиано, написанная ещё в 1934 году, открывает программу своей лирической исповедальностью, а Десятый струнный квартет (1964) погружает слушателя в трагический мир позднего Шостаковича с его сгущённой экспрессией и полифонической плотностью. Второе фортепианное трио (1944) – одно из самых пронзительных сочинений композитора, посвящённое памяти близкого друга И. И. Соллертинского и соединяющее скорбь с хрупкой надеждой. Все три произведения прозвучат в исполнении лауреатов международных конкурсов, студентов и выпускников Санкт-Петербургской консерватории, с которой связана важная веха жизни самого композитора. Концерт пройдёт в камерной атмосфере мемориального музея, где когда-то жил и творил великий учитель нескольких поколений русских композиторов, учителей Шостаковича – Н. А. Римский-Корсаков.
Программа:
Дмитрий Шостакович
Соната для виолончели и фортепиано, соч. 40 (I и II части)
Роман Алещенко – виолончель
Мэй Вэньси – фортепиано
Струнный квартет № 10, соч. 118
Евгения Чернышева – скрипка
Никита Шеляпин – скрипка
Полина Козырицкая – альт
Андрей Злоказов – виолончель
Фортепианное трио № 2, соч. 67 (I и II части)
Тимофей Уваров – скрипка
Дмитрий Коновалов – виолончель
Александра Садик-Оглы – фортепиано
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
18 октября 16:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Фортепианный концерт «Шостакович. Слово без слов»
Концерт фортепианной музыки Дмитрия Шостаковича представит многогранный мир его клавирного наследия – от лирических миниатюр «Детской тетради» до монументальных фуг из цикла «24 прелюдии и фуги», где полифоническое мастерство композитора достигает вершин. В программе солистов Санкт-Петербургской консерватории также Вторая соната – одно из самых масштабных и драматичных сочинений в фортепианном творчестве Шостаковича, а также отдельные прелюдии из знаменитого цикла соч. 34.
Исполнители:
Ульяна Дегтярева – фортепиано
Елизавета Иванова – фортепиано
Наталья Гапон – фортепиано
Ли Гуаньгэ – фортепиано
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
Программа:
Детская тетрадь, соч. 69
Ульяна Дегтярева
Прелюдия и фуга си-бемоль мажор из цикла «24 прелюдии и фуги», соч. 87
Ульяна Дегтярева
Соната для фортепиано № 2, соч. 61 (I и III части)
Елизавета Иванова
Двенадцать прелюдий, соч. 34 (отдельные номера)
Наталья Гапон
Прелюдия и фуга соль-диез минор из цикла «24 прелюдии и фуги», соч. 87
Наталья Гапон
Прелюдия и фуга ре-бемоль мажор из цикла «24 прелюдии и фуги», соч. 87
Ли Гуаньгэ
Купить билет
25 октября 14:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Лекция Лидии Адэр «Римский-Корсаков и Шостакович. Рождение легенды»
Лекция «Римский-Корсаков и Шостакович. Рождение легенды» прослеживает, как школа великого оркестрового мастера и его учеников сформировала композиторский путь Шостаковича: от учебных работ до первых самостоятельных опусов – Скерцо, Трёх фантастических танцев, Темы с вариациями и, наконец, Первой симфонии. За годы обучения в консерватории Шостакович прошёл через руки пяти профессоров, каждый из которых был прямым учеником Римского-Корсакова, и впитал их систему музыкального мышления – от гармонии и контрапункта до формы и оркестровки. В центре внимания уникальные архивные материалы: дневники Штейнберга, его «Библиотека класса специальной инструментовки» и, конечно же, рукописи юного Шостаковича, где рядом с учебными заданиями соседствуют эскизы собственных сочинений. Лекция показывает, как традиция Римского-Корсакова не подавила, а воспитала голос, которому суждено было стать символом XX века, и о том, как рождается легенда.
Лидия Адэр – музыковед, кандидат искусствоведения, художественный руководитель Международного фестиваля «День Шостаковича», лектор в ведущих концертных залах и театрах (Мариинский театр, Санкт-Петербургская филармония, Капелла, Театр Федора Шаляпина, зал «Зарядье» и др.), автор более 40 научных статей на 5 языках, автор-составитель сборников статей, один из авторов статей, редактор трехтомника «Шостакович в Ленинградской консерватории. 1919-1930».
25 октября 16:00, Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Камерный концерт «Дмитрий Шостакович. Истоки»
Концерт в Музее-квартире Н. А. Римского-Корсакова – это возможность услышать русскую классику в необычном инструментальном воплощении и проследить нити, связывающие Шостаковича с традициями XIX века. Молодой Шостакович глубоко знал и почитал русскую музыку: Бородин, Римский-Корсаков и его ученик и друг Анатолий Лядов были для него живым голосом традиции, с которым он вступал в диалог на протяжении всего творческого пути. В программе – камерные миниатюры Лядова, фуга Римского-Корсакова и первая часть Неоконченного трио Бородина, которые прозвучат в переложении для мандолин и струнного баса, а дополнится концерт ранними сочинениями самого Шостаковича, ставшими музыкальным мостиком от «золотого века» русской классики к голосу новой эпохи.
Программа:
Анатолий Константинович Лядов
Прелюдия-пастораль
Сарабанда g-moll
«На лужайке»
Николай Андреевич Римский-Корсаков
Трёхголосная фуга Фа мажор, op. 17 № 2
Александр Порфирьевич Бородин
Первая часть Неоконченного трио Соль мажор для двух скрипок и виолончели (двух мандолин и струнного баса)
Переложения сочинений раннего Шостаковича
Исполнители:
Екатерина Забайрачная (мандолина)
Анна Понидельченко (мандола)
Никита Яковлев (струнный бас)
Ведущая – музыковед Елена Наливаева
30 октября, 19:00, Малый театр кукол (Лиговский пр., 267, к. 2)
Спектакль «Шостакович» (12+)
Премия «Золотой софит» Станиславу Дёмину-Левийману в номинации «Лучшая работа актёра в театре кукол»
Спектакль о жизни и творчестве композитора, чья судьба была неразрывно связана с судьбой города. Это попытка творчески осмыслить 20 век, судьбу Ленинграда, появление и развитие авангардной музыки, её влияние на музыкальную культуру страны. Как перенести музыку на сцену? Как передать звук в театре? Это доступно марионетке – кукле, которая сыграет главную роль в спектакле.
Режиссёр – Людмила Фёдорова
Международная концертная программа
5 сентября, суббота
Северо-Кавказская филармония имени В. И. Сафонова. Фойе зала Скрябина (г. Кисловодск)
Программа:
Дмитрий Шостакович
Концерт для виолончели с оркестром № 1
Симфония № 5
Исполнители:
Академический симфонический оркестр
Дирижер - главный дирижер Академического симфонического оркестра Николай Цинман
Солист – Александр Рамм (виолончель)
https://kursal.ru/
12 сентября, суббота
Северо-Кавказская филармония имени В. И. Сафонова. Фойе зала Скрябина (г. Кисловодск)
Программа:
Дмитрий Шостакович
Концерт для фортепиано с оркестром № 1
Музыка театра и кино
Исполнители:
Академический симфонический оркестр
Дирижер - главный дирижер Академического симфонического оркестра Николай Цинман
Солист - Заслуженный артист России Евгений Михайлов (фортепиано)
https://kursal.ru/
12 сентября, суббота, 18:30
Астраханская государственная филармония
Открытие 89-го концертного сезона
Исполнители:
Камерный оркестр филармонии под управлением художественного руководителя и дирижёра Леонида Бутакова
Солисты:
Лауреат российских и международных конкурсов Илья Михайлов – фортепиано
Павел Попов – труба
Программу вечера представит Заслуженная артистка России Надежда Дорофеева.
К 120-летию со дня рождения Д. Д. Шостаковича Астраханская государственная филармония открывает новый, 89-й концертный сезон. По традиции в программе первого концерта сезона прозвучит классическая музыка. Он посвящён 120-летию со дня рождения выдающегося композитора Дмитрия Шостаковича. Юбилейная концертная программа отражает творческий путь величайшего композитора ХХ столетия Дмитрия Шостаковича от раннего блестящего Концерта для фортепиано с оркестром № 1 и до вершины творчества зрелого мастера – глубокого трагического Квартета № 8, посвящённого «памяти жертв фашизма и войны».
филармония-астраханская.рф
23 сентября, среда, 19.00 (время уточняется)
Нижегородская государственная академическая филармония
Лекция-концерт к 120-летию Д. Д. Шостаковича
https://www.music-nn.ru/
Открытие выставки
Лектор – Лидии Адэр
При участии солистов и коллективов Нижегородской государственной академической филармонии
27 сентября, воскресенье, 15.00 (время уточняется)
Новгородская областная филармония им. А. С. Аренского
Открытие выставки и кураторская лекция-экскурсия Лидии Адэр
https://philnov.ru/
1 октября, четверг, Большой театр Беларуси (Минск, Республика Беларусь)
Торжественное открытие выставки «Шостакович – между строк. В кругу исполнителей»
Спецпроект – Лекция Юлии Кантор «“Посвящается городу Ленинграду”. Седьмая симфония Д. Шостаковича и “Блокадная книга” А. Адамовича и Д. Гранина как исторические символы».
Юлия Зораховна Кантор – доктор исторических наук, заместитель директора Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Автор более 100 научных работ, посвященных социально-политической истории первой половины ХХ в., судьбе художественных ценностей во время Второй мировой войны. Среди них монографии «Война и мир Михаила Тухачевского» (М.: Время, 2005); «Заклятая дружба. Секретное сотрудничество Советской России и Германии в 20–30-е гг.» (СПб.: Питер, 2009); «Прибалтика: война без правил. 1939–1945» (СПб ИИ РАН; Звезда, 2011); «Невидимый фронт. Музеи России. 1941–1945» (М.: Политическая энциклопедия, 2017), «Ленинградская симфония. Партитура памяти» (М.: Политическая энциклопедия, 2024). Куратор выставочных проектов по всей России, историко-просветительских проектов Филармонии, среди которых выставки «Застывшая музыка» (к 185-летию здания Петербургского Дворянского собрания), «Площадь милосердия» (к 100-летию открытия госпиталя в Дворянском собрании), «Возвращение» (к юбилею Победы) и другие. Куратор и автор тематических циклов лектория Филармонии, также является автором концепции совместных проектов с Радио России – «Слушай, Ленинград» и «Время Шостаковича».
19:00
Большой театр Беларуси (Минск, Республика Беларусь)
Балет «Иллюзии любви»
Балет в 2 действиях на музыку Дмитрия Шостаковича, Фредерика Шопена, Леонида Ширина
Дирижер – Николай Колядко
1 октября, в Международный день музыки, Большой театр Беларуси представит балет «Иллюзии Любви» на музыку Д. Шостаковича, Ф. Шопена, Л. Ширина. Показ приобретает особое звучание в год, когда мир отмечает сразу два юбилея: 120-летие со дня рождения Дмитрия Шостаковича и столетие его музыки, впервые прозвучавшей со сцены в 1926-м и с тех пор не покидающей мировой репертуар.
Балет «Иллюзии Любви» – оригинальный спектакль Большого театра Беларуси, обладатель Международной профессиональной музыкальной премии BraVo (2025). Автор идеи, либретто и хореографии, балетмейстер-постановщик – главный балетмейстер театра, заслуженный артист Российской Федерации Игорь Колб.
История любви глазами женщины: от пережитой трагедии в начале своего пути до надежды снова полюбить и быть любимой. Её путь полон встреч и потерь, надежд и разочарований, рассказ постепенно превращается в монолог о женщине. Спектакль исследует тонкую психологическую грань между реальностью и иллюзией: где подлинная жизнь, а где лишь наше восприятие?
Отправной точкой постановки стала хореографическая новелла «Барышня и хулиган» по киносценарию Владимира Маяковского на музыку Дмитрия Шостаковича.
Музыкальная драматургия спектакля по-настоящему уникальна: впервые в одной партитуре соединились Дмитрий Шостакович, Фредерик Шопен и белорусский композитор Леонид Ширин, написавший музыку специально для этой постановки. При этом оркестровая и балетная музыка Д. Шостаковича, звучащая в спектакле, прежде никогда не исполнялась в Большом театре Беларуси. Как отмечает дирижёр-постановщик, заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Николай Колядко, «весь спектакль – это выход за устоявшиеся границы».
3 октября, суббота, 18:30
Филармония Кузбасса имени Б. Т. Штоколова (Кемерово)
Открытие концертного сезона
Программа:
Д. Д. Шостакович. Симфония № 5 ре минор, соч. 47.
Исполнители:
Губернаторский симфонический оркестр под управлением Тао Линя
https://www.kemfil.ru/
11 октября, воскресенье, 17:00
Саратовская областная филармония им. А. Шнитке
Юбилейный вечер
Программа:
С. Прокофьев. Концерт №3 для фортепиано с оркестром
Н. Римский-Корсаков. Испанское каприччио
Д. Шостакович. «Гамлет» сюита из музыки к кинофильму
Исполнители:
Академический симфонический оркестр
Дирижер – народный артист РФ, главный дирижер оркестра Александр Рудин
Солист – Юрий Фаворин
17 октября, 16:00
Дом музыки С. В. Рахманинова (Великий Новгород)
Лекция-концерт к 120-летию Д. Д. Шостаковича «Эпоха гениев. Шостакович – ученик и учитель»
Ведущая – Лидия Адэр
В концерте примут участие артисты Дома музыки С. В. Рахманинова: Антонина Ильдейкина, Ли Мейлин и Мария Перич
Лекция-концерт познакомит слушателей с миром петербургской композиторской школы, ее истоками и традициями. Шостакович-ученик и Шостакович-учитель предстанут в зеркальном отражении. Ленинградская консерватория 1920-х была настоящей кузницей гениев. Но каков был путь молодого композитора? С какими сложностями столкнулся юный Митя Шостакович, и как это отразилось на его характере и будущем педагогическом методе? Масштаб личности главного героя лекции-концерта раскроется через его музыку, через разговор о стиле, пути, предшественниках и продолжателях.
Лидия Адэр – музыковед, кандидат искусствоведения, художественный руководитель Международного фестиваля «День Шостаковича», лектор в ведущих концертных залах и театрах (Мариинский театр, Санкт-Петербургская филармония, Капелла, Театр Федора Шаляпина, зал «Зарядье» и др.), автор более 40 научных статей на 5 языках, автор-составитель сборников статей, один из авторов статей, редактор трехтомника «Шостакович в Ленинградской консерватории. 1919-1930».
http://rachmschool.ru/house-of-music
12 ноября, четверг, 18:30
Челябинская государственная филармония
Концертный зал им. С. С. Прокофьева
К 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича
Исполнители:
Государственный симфонический оркестр Челябинской области
Художественный руководитель и главный дирижер – Алексей Рубин
Народный артист России
Лев Клычков (скрипка), Санкт-Петербург
В программе: Б. Бриттен. Концерт для скрипки с оркестром
Д. Шостакович. Симфония № 10
Продолжительность концерта: 2 отделения по 45 минут
https://philarmonia.ru
Российский национальный музей музыки
Выставка «Двойной портрет: Шостакович – Прокофьев» (сентябрь-декабрь)
Тематическая программа (экскурсия по выставке) «Гроссмейстеры» от музыки. Прокофьев и Шостакович»
Проведение цикла творческих встреч «Эпоха Шостаковича» с ведущими деятелями культуры и искусства, совместно с МГК им. П. И. Чайковского (с сентября по декабрь 2026)
Проведение цикла концертов камерной вокальной и инструментальной музыки «Исповедь мастера» (с сентября по декабрь 2026)
Стендовая выставка «Портрет Шостаковича» - сентябрь 2026
Видеолекция «В звуках войны». О жизни и творчестве Д. Д. Шостаковича в годы Великой Отечественной войны – 25 сентября 2026.
https://music-museum.ru/
Чувашская филармония – дата и программа уточняется
Спектакль – блокадная притча «Чудесное спасение» 5+
Новый интерактивный спектакль-квест посвящен ленинградской Блокаде. Когда люди теряли всё, что им дорого, когда рушился мир, самыми близкими человеку нередко оказывались животные. Звери и птицы проявляли не только смелость, стойкость, но и нежность, доброту и даже юмор, становились незаменимыми помощниками и защитниками хрупкого человеческого бытия: как, например, сапер Дик или лошади, первыми проложившие Дорогу жизни. В Ленинграде во время блокады было немало светлых моментов, которые отражены в Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича – эта музыка вдохновила авторов спектакля и стала ключом в создании его атмосферы. История блокадного Ленинграда учит нас надеяться на лучшее несмотря ни на что. Среди даже самого великого горя есть место радости и удивительным историям, которые будут рассказаны на спектакле «Чудесное спасение».
Режиссерское решение спектакля строится на метафоре «ковчега памяти», где блокадный зоопарк становится символом спасения и надежды. Историю о доброте и дружбе человека и животного в нечеловеческие времена расскажет Смотритель зоопарка: в его воспоминаниях оживет далекое прошлое и, как мозаика, соберется из осколков памяти картина мужества и стойкости, любви и заботы, доброты и спасения.
«Несмотря на всю сложность и трагизм блокадной темы, мне хочется высветить в ней истории позитивные, жизнеутверждающие, которые учат нас быть добрее друг к другу, – делится режиссер Варвара Сополева. – Желание людей быть рядом с кем-то, оно ведь актуально не только в военное время. Я думаю, что это и есть ключ к счастью. Но здесь еще один необычный поворот, потому что самыми трепетными и нежными в этой истории оказываются отношения людей и животных. Мне кажется, на таких жизненных уроках мы становимся сильнее, по-настоящему душевно растем».
Режиссер – Варвара Сополева (опыт постановок в Социально-художественном театре, «Городском театре», Театре. doc, Музее Фаберже, Серовском театре драмы имени А. П. Чехова, сорежиссёр спектаклей в рамках проектов «Маршрут старухи» (2022−2025), «Хармс-Ёлки»). Художник – Анна Решетникова, участник лаборатории «Свое место» Варшавского вокзала и «Театрального проекта 27», норвежской драматургии в «Интерьерном театре», художник-постановщик в различных театрах России. В спектаклях играют петербургские актеры Игорь Баянов, Рустем Усинов.
Даты показов:
Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова
Адрес: Загородный пр., 28
15 июля, среда, 17:00
18 июля, суббота, 12:00
22 июля, среда, 17:00
25 июля, суббота, 12:00
8 сентября, вторник, 11:00, 12:30, 14:00
9 сентября, среда, 12:30, 14:00
12 сентября, суббота, 11:00, 12:30
3 октября, суббота, 11:00, 12:30
14 ноября, суббота, 11:00, 12:30
Спектакль «Нос» по мотивам повести Н. В. Гоголя на музыку Д. Д. Шостаковича 12+
«Нос» – одна из самых загадочных петербургских повестей Гоголя, где абсурд соседствует с дотошным бытописанием, а фантасмагория вторгается в размеренную жизнь чиновника. История майора Ковалёва, лишившегося собственного носа, который вдруг начинает жить самостоятельной жизнью и разъезжать по Петербургу в генеральском мундире, становится гротескным исследованием природы человеческого тщеславия, страха и одержимости внешним.
Спектакль ставится в жанре «анатомического театра». Зрители будут присутствовать на процедуре медицинского исследования и теоретического осмысления феномена автономного существования частей человеческого тела. Доктор и его ассистент проведут несколько опытов, прочитают медицинскую мини-лекцию для зрителей и обсудят с ними литературный материал, легший в основу спектакля.
Сами события повести «Нос» будут разыграны с помощью средств театра кукол. Зрителей ждет миниатюрный гоголевский Петербург с его фантастическим героем – носом и, конечно, музыка Д. Д. Шостаковича, написанная к одноименной опере.
«Идея представить спектакль в виде анатомического театра пришла к нам с драматургом внезапно, – рассказывает режиссер Вера Каратаева. – Мы думали, какая бы канва была интересна подросткам и напрямую соотносилась бы с повестью. Нос – это часть тела, части тела где изучают? И тут мы вспомнили о существовании такого исторического явления как анатомический театр. Вообще, наша цель, конечно, не просто ярко показать знакомый материал, а сделать так, чтобы в какой-то момент зрители вовлеклись в происходящее и сами не поняли, почему это произошло. Такая магия театра – притяжение и погружение».
Театральный музей
Адрес: пл. Островского, д. 6
Расписание спектаклей:
1, 3, 8, 15, 22 октября,
12:00 и 13:30
12, 19 ноября
12:00 и 13:30
15 ноября, 12:00
Выставка «Шостакович – между строк. В кругу исполнителей»
Планшетная выставка
Выставка «Шостакович – между строк. В кругу исполнителей» посвящена многолетнему диалогу композитора с теми, кто первым исполнял его музыку, – дирижёрами, пианистами, скрипачами, певцами. Выставка проводится при участии фондов Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства, Фонда Дмитрия Шостаковича (Москва) и Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича: личная переписка, партитуры, редкие афиши и фотографии, раскрывающие историю творческих отношений, дружбы и сотрудничества, длившихся десятилетиями. Выставка позволяет увидеть Шостаковича глазами его современников-исполнителей и понять, как живой контакт с музыкантами влиял на рождение его сочинений, как в партитурах можно услышать голос самих исполнителей.
Северо-Кавказская филармония имени В. И. Сафонова. Фойе зала Скрябина (г. Кисловодск) – открытие 5 сентября 2026 г.
Саратовская областная филармония им. А. Шнитке – открытие 23 сентября 2026 г.
Дом музыки С. В. Рахманинова (г. Великий Новгород) – открытие 18 сентября 2026 г. (до 26 сентября)
Новгородская областная филармония им. А. С. Аренского – открытие 27 сентября 2026 г.
Филармония Кузбасса имени Б. Т. Штоколова (г. Кемерово) – открытие 22 сентября 2026 г. (до 6 октября)
Большой театр Беларуси (г. Минск) – открытие 1 октября 2026 г. (до 15 октября)
Петербург-концерт (г. Санкт-Петербург) – открытие 21 сентября 2026 г. (до 27 сентября)
Нижегородская государственная академическая филармония – открытие 23 сентября 2026 г.
