Уважаемые петербуржцы и гости нашего города!
Из-за реставрационных работ, начавшихся в Доме-музее Ф.И. Шаляпина на улице Графтио, мы вынуждены закрыть музейную экспозицию раньше запланированного срока и начать упаковывать бесценные мемориальные предметы. По плану ремонт продлится до 2024 года. Музей Шаляпина не прощается и обещает регулярные публикации в аккаунтах в социальных сетях.
О МУЗЕЕ
Музей Ф. И. Шаляпина был открыт 11 апреля 1975 г. в последней петербургской квартире певца. Здесь, на Аптекарском острове, в доме 2-Б по Пермской улице (ныне ул. Графтио), великий певец прожил с 1915 по 1922 г., отсюда же он навсегда уехал за границу.
К 125-й годовщине со дня рождения Ф. И. Шаляпина были восстановлены прихожая, столовая, спальня, большая и малая гостиные, а также воссоздан уголок грим-уборной артиста в Мариинском театре. Главные события жизни и творчества Шаляпина представлены в экспозиции письмами, фотографиями, афишами и программами, его личными вещами и предметами быта, живописью и рисунками, театральными костюмами и эскизами декораций к спектаклям, в которых играл Шаляпин. Также в музее хранится коллекционное оружие, подаренное певцу Максимом Горьким.
Особый интерес представляют живописные работы выдающихся художников А. Головина, К. Коровина, А. Яковлева, изображающие Шаляпина в жизни и на сцене. Знаменитый портрет кисти Б. Кустодиева (1921) также находится в экспозиции. Шаляпин очень любил этот портрет и увез его с собой за границу. В 1968 г. дочери певца Марфа и Марина передали портрет в дар Театральному музею.
В специально оборудованных Открытых фондах Дома-музея Ф. И. Шаляпина хранится собрание Нины и Никиты Лобановых-Ростовских, переданное в дар музею Фондом «Константиновский». Основание этой коллекции было положено в самом конце 1950-х. За эти годы она стала крупнейшим на Западе собранием театральной живописи конца XIX – начала XX века. Интерес коллекционеров к этому периоду понятен: в конце XIX в. в русский театр пришли знаменитые художники: М. А. Врубель и К. А. Коровин, А. Я. Головин и В. Д. Поленов, А. Н. Бенуа и Л. С. Бакст, Н. Н. Сапунов и С. Ю. Судейкин. Они способствовали подъему декорационного искусства на небывалый художественный уровень, а «Русские сезоны» С. П. Дягилева в Европе заставили говорить об этих художниках во всем мире.
