Музеи создают люди. Часто их имена, продолжая жить в музейной памяти, остаются неизвестны широкой публике. Мы захотели познакомить наших посетителей с теми, кто в разные времена работал здесь, в знаменитых стенах бывшей Дирекции императорских театров на улице Зодчего Росси. Кто стоял у истоков Театрального музея, собирал его коллекции, ходил по этим залам. Мы вывели их на сцену — пусть говорят! И придумали «Театр в Театральном музее» — театр о музее и его героях.
История театра началась в 2019 году с аудиоспектакля «Портрет», главным героем которого стал Левкий Иванович Жевержеев – основатель Театрального музея, известный в свое время меценат и коллекционер. Потом появились «12 стульев. Фан-фикшн» по роману Ильфа и Петрова и мемуарам Евгения Весника, первого исполнителя роли Бендера в театре, затем – «Красный фонарь» по дневникам последнего директора Императорских театров В. А. Теляковского.
Кроме того, в 2023 году при участии «Театра в Театральном музее» были созданы иммерсивные проекты «Хармс-ёлка» на Старый Новый год — карнавально-театральное действо в жанре абсурд на стихи обэриутов, и «Шаляпин. Прогулка» к 150-летию Ф. И. Шаляпина — театрализованный спектакль-путешествие, объединивший все филиалы Музея театрального и музыкального искусства в трехчасовой шаляпинский маршрут.
Вы можете заказать любой спектакль специально для вашей группы, написав куратору проекта Анне Ласкиной на почту npo@theatremuseum.ru.
Репертуар «Театра в Театральном музее»:
Аудиоспектакль «Портрет» (14+)
Междисциплинарный спиритический сеанс с использованием актуальных театральных практик. Атмосферное аудиопутешествие по вечернему музею в компании Левкия Ивановича Жевержеева, основателя Театрального музея, коллекционера и мецената. Личная история Жевержеева переплетается с рассказами других сотрудников, составляя тонкую, но прочную линию жизни музея, продолжающуюся в наши дни. Следуя по маршруту аудиоспектакля за голосом Жевержеева, роль которого исполнил актер театра и кино Дмитрий Лысенков, можно ощутить связь времен, по-новому взглянуть на музейные интерьеры и почувствовать живое дыхание Петербурга.
Каждый показ предназначен для 12 человек. Перед началом зрители получают наушники, краткую инструкцию и самостоятельно следуют по маршруту аудиоспектакля.
Режиссер — Никита Славич
Драматург — Александра Сальникова
Звукорежиссёры — Егор Курчугин, Александр Гришин
Голос Л.И. Жевержеева — Дмитрий Лысенков
Продюсер – Анна Ласкина
Дизайн — Полина Хвостова, Ирина Зартайская
Информационное сопровождение – Алиса Хворостян
Продолжительность спектакля 1 час
Премьера состоялась в ноябре 2019 года
Призы и награды:
Анна Ласкина – номинант Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв» в номинации «Лучший менеджер» за создание аудиоспектакля.
Спектакль «12 стульев. Фан-фикшн» (18+)
Спектакль «12 стульев. Фан-фикшн» — это интерактивное шоу, в котором причудливые ритуалы, игривые мелодии, ироничные разговоры с призраком вызывают видения ушедших эпох и позволяют заглянуть в будущее на порочную сторону себя. Авторы используют новый для театра жанр «фан-фикшн», чтобы уничтожить образ Остапа Бендера из классического произведения и собрать его заново, исходя из ощущений публики.
Зрители-соучастники оказываются в закулисье и с помощью музейных экспонатов проводят спиритический сеанс, чтобы выяснить, как выглядела первая постановка «12 стульев», и почему о ней ничего не известно. Как далеко смогут зайти зрители, чтобы изменить реальность?
Спектакль партиципаторный и предполагает прямое взаимодействие с публикой. Зритель может в любой момент покинуть пространство спектакля.
Спектакль вдохновлён романом Ильфа и Петрова и основан на воспоминаниях актёра Евгения Весника, первого исполнителя роли Остапа Бендера в театре.
Режиссер – Никита Славич
Драматург - Глеб Колондо
В роли Остапа Бендера — Владимир Антипов
Экскурсовод — Ольга Краева
Продюсер — Анна Ласкина
Дизайн афиши – Лена Ека
Продолжительность – 1 час 10 минут.
Премьера – 4 июля 2021 года.
Спектакль был создан в рамках выставочного проекта Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства «НЭП: хлеба и зрелищ!».
Призы и награды:
Анна Ласкина и Никита Славич лауреаты премии Правительства Санкт-Петербурга «Молодежная премия Санкт-Петербурга в области художественного творчества» за 2021 год
Спектакль «Красный фонарь» (14+)
«Красный фонарь» — «эпистолярное действие» о том, как ощущает себя театр во времена рушащейся империи, и что чувствует человек внутри этого театра.
Отправной точкой замысла стали воспоминания последнего директора императорских театров Владимира Теляковского, прослужившего в этой должности почти двадцать лет и отправленного в отставку весной 1917 года. Из его писем и дневников складывается картина жизни людей искусства накануне революции. Спектакль разыгрывается в помещениях Театрального музея: именно здесь до революции находилась дирекция императорских театров.
Режиссёр — Дмитрий Крестьянкин
Художник — Александра Мошура
Драматург — Алексей Синяев
В ролях — Максим Сапранов и Иван Капорин
Продюсер — Анна Ласкина
Исполнительный продюсер — Алиса Хворостян
Свет — Александр Гришин
Продолжительность спектакля – 1 час без антракта
Премьера состоялась 12 октября 2022 года
Призы и награды:
Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит" в номинациях "Лучший актерский ансамбль" и "Лучший спектакль";
Шорт-лист Российской Национальной театральной Премии "Золотая маска": номинация "Эксперимент";
Специальный диплом экспертного совета XXX Международного фестиваля «Рождественский парад»;
Гран-при открытого театрального фестиваля "СВОЙ-2023" (г. Екатеринбург)
Специальная премия жюри «Эксперимент» (поиск новых выразительных средств современного театра для детей и подростков) Российской Национальной премии в области театрального искусства для детей «Арлекин»
«Выход в свет»
Спектакль-альманах «Выход в свет» рассказывает истории о нелегкой судьбе женщин, посвятивших свою жизнь искусству и сцене.
Героини спектакля — драматические актрисы, балерины и оперные артистки. Их главная страсть — театр. Но всегда ли театр принимает тех, кто в него влюблен?
В спектакле «Выход в свет» нет сквозного сюжета. Он состоит из множества историй. Здесь и сквозная трагикомичная сценка «Послания к…» – о том, как юная актриса всё никак не может угодить комиссии на пробах. И надрывная часть «Рондо» о горькой судьбе балерины.
Драматург – Константин Шевкин
Режиссер – Дмитрий Мульков
Художник по свету – Виктория Фадеева
Художник-макетчик — Мария Ильина
В спектакле используются музыка А. бадаламенти, С. Джакоби, Э. Грига, Д. Кейджа, Д. Мура, Д. Мулькова, С. Райх, Д. Шостаковича
Продюсер – Анна Ласкина
Исполнительный продюсер — Алиса Хворостян
Администратор – Полина Лесникова.
“ПОСЛАНИЕ К…”
Исполняет Мария Кудряшова
“РОНДО”
Исполняет Виктория Шпакова
“РАССКАЗ О ЖЕНЩИНЕ, КОТОРАЯ РАБОТАЕТ В ТЕАТРЕ АКТРИСОЙ”
Исполняет Маргарита Лоскутникова
“СКАЗКА О МАЛЕНЬКОМ НЕЗАВИСИМОМ ТЕАТРЕ”
Исполняет Варвара Сополева
“EXISTENTIAL CRISIS ARIA”
Исполняет Елизавета Кононова
“ПОСВЯЩЕНИЕ ЗИНАИДЕ РАЙХ”
Исполняет Любовь Яковлева
“ТРАКТАТ О ТЕАТРАЛЬНОМ СВЕТЕ”
Исполняет Леонид Семенов
Призы и награды
Топ-10 премии «(От)Личный Петербург»
Продолжительность — 1 час 15 минут без антракта
Премьера состоялась 20 мая 2024 г.
Музейное путешествие «Здесь и тут»
Режиссер Арина Полякова создала музейное путешествие «Здесь и тут» специально для прошедшего фестиваля «Весь день — театр». Летом состоится премьера путешествия в обновленном формате.
Как менялся Театральный музей с течением времени, что приобрел, а что потерял? На первый взгляд, музей — это фиксация, статика, замирание в моменте, но что если за этим стоит гораздо больше жизни, чем мы способны себе представить?
Маршрут «Здесь и тут» пролегает через залы основной экспозиции Театрального музея.
Режиссер — Арина Полякова
Художник — Валерия Репина
В ролях: Иван Вальберг, Кира Калашникова, Артем Колязин, Дмитрий Коцелайнен, Анастасия Солари
Научный консультант — Наталия Вайнберг
Премьера 15 июля 2024 г.
Спектакль-архивный подкаст «Еще один, Карл» (16+)

В ролях — Игорь Астапенко, Дмитрий Крестьянкин/Иван Вальберг, Вячеслав Пискунов
Художник — Шура Мошура
Художник по свету — Виктория Фадеева
Продюсер — Анна Ласкина
Исполнительный продюсер — Алиса Хворостян
Премьера состоялась 7 и 8 декабря 2024 года
Проекты «Театра в Театральном музее»:
«Хармс-Елка» на Старый Новый год
Хармс-ёлка — это как новогодняя ёлка, но только по-хармсовски: абсурдно, местами нелепо, иногда шиворот-навыворот, а еще чуточку смешно и обязательно немного грустно.
Главный герой вечера – Даниил Хармс и его творчество, а также поэзия обэриутов и других детских писателей 1920-х годов. Как известно, самые лучшие читатели произведений Хармса – дети, им этот алогичный, странный хармсковский мир понятен и близок, как никому. Но минимум раз в год окунуться в хармсовскую поэзию полезно и взрослым — чтоб разбудить в себе ребенка. Для этого и придуманы «Хармс-Ёлки»!
Автор проекта — Константин Учитель
Магистральные режиссеры – Кирилл Люкевич, Дмитрий Мульков
Продюсеры – Анна Ласкина, Алиса Хворостян
Премьера – 13 января 2023 года
Спектакль проводится только во время празднования Старого Нового года
«Шаляпин. Прогулка»
Документальный спектакль-променад к 150-летию певца Федора Шаляпина «Шаляпин. Прогулка» объединил все площадки музея — Театральный музей, Шереметевский дворец, Музей-квартиру актеров Самойловых и Музей-квартиру Н. А. Римского-Корсакова — в фестивальный маршрут, шаляпинское путешествие по Санкт-Петербургу.
Сюжет этого путешествия – удивительная судьба самого Федора Ивановича. Впервые приехав в Петербург полуголодным провинциальным артистом, через несколько лет он покинул город всемирной знаменитостью, самым известным в истории нашей страны театральным артистом и певцом. Его символический отъезд на зарубежные гастроли, откуда в Россию он уже не вернулся, стал финальной сценой спектакля-променада.
В четырехчасовое путешествие по специальному маршруту в сопровождении аудиогида вошли театральные сцены и инсталляции в музейных пространствах, посещение выставки «Царь Фёдор» в Шереметевском дворце, парад бульдогов и водная прогулка на кораблике.
Автор и режиссер — Константин Учитель
Магистральный режиссер — Дмитрий Крестьянкин
Драматург –Ирина Рябикина
Художник – Александра Мошура
Режиссер аудиоспектакля – Степан Пектеев
Режиссеры «эпизодов»: Арина Гулимова, Дмитрий Мульков, Серафима Крамер, Екатерина Шихова
Магистранты РГИСИ – Татьяна Жуковская, Наталья Комаревцева, Полина Лесникова, Вита Назарова, Наталья Смаль, Ася Широкова, Андрей Юрченко
Режиссер-педагог – Кирилл Люкевич
Продюсер – Анна Ласкина
Исполнительный продюсер – Алиса Хворостян
Кураторы: Ася Широкова, Татьяна Жуковская, Ева Пчелкина, Наталья Смаль
Премьера – 2 июля 2023 года
«Мейерхольд. Петербург»
Автобусная экскурсия и мизансцены с танцами. К 150-лектию Вс. Э. Мейерхольда
Автобусная экскурсия на протяжении трех с небольшим часов проведет зрителей по местам Всеволода Эмильевича Мейерхольда в Петербурге-Петрограде-Ленинграде.
«Жить и умереть в Петербурге: какое счастье!..» — написал великий режиссер в альбоме основателя Театрального музея Левкия Жевержеева. Мейерхольд прожил в нашем городе более 10 лет, был режиссером императорских театров, но сотрудничал со множеством больших и маленьких театров, создал здесь журнал «Любовь к трем апельсинам». Здесь он поставил многие великие спектакли, вошедшие в историю мирового театра — от «Маскарада» в Александринском театре до «Пиковой дамы» в Михайловском.
В качестве гидов выступят известные петербургские артисты: Лёня Нечаев из БДТ, Ксюша Плюснина из СХТ и Женя Анисимов, известный по многим постановкам независимых театров (например, «Сталкеры» в катакомбах Петрикирхе). Они расскажут о тех местах, где Мейерхольд работал и жил, о театрах, кабаре и студиях.
Зрители увидят мемориальную доску и памятник великому режиссеру, музей-квартиру Александра Блока — Мейерхольд общался и сотрудничал с поэтом; место, где находился театр Веры Комиссаржевской и дом, в котором Мейерхольд был арестован… Но автобусное путешествие, посещение музеев и театров пройдут в непривычном формате, станут танцевальными эпизодами: экскурсоводы в движении покажут публике, как они понимают, например, что такое биомеханика, чем был театр русского символизма, как Мейерхольд и его студийцы интерпретировали античную трагедию и итальянскую комедию дель арте…
Идея, сценарий и постановка: Константин Учитель
Хореограф: Александр Челидзе
Сценарий: Юлия Журавлева, Ольга Угарова
Исполнители: Ксюша Плюснина, Женя Анисимов, Лёня Нечаев
Художник: Любовь Полуновская
Продюсер: Анна Ласкина
Исполнительный продюсер: Полина Лесникова
Информационное сопровождение: Ася Широкова, Алиса Хворостян
Партнеры проекта: Государственный музей истории Санкт-Петербурга (Музей-квартира А. А. Блока), Санкт-Петербургский Городской театр, компания «Мой чай»
Премьера - 15 декабря 2024 года