Размер шрифта:
Шрифт:
Цвет:
Изображения:

Международный выставочный проект «Петипа. Танцемания»

МЕЖДУНАРОДНАЯ ВЫСТАВКА «ПЕТИПА. ТАНЦЕМАНИЯ» к 200-летию Мариуса Петипа

2 ноября 2018 – 24 февраля 2019

В 2018 году весь балетный мир празднует 200-летие со дня рождения Мариуса Петипа, знаменитого хореографа, создателя репертуара классического русского балета. Международный выставочный проект Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства «Петипа. Танцемания» повествует о невероятной витальности и вневременной актуальности творчества Петипа, которое до сих пор живет, ставится и переосмысляется на ведущих сценах мира. Экспозиция охватывает все основное здание Театрального музея на площади Островского, объединяет артефакты исторических постановок главного балетмейстера Императорских театров со знаменитыми интерпретациями его балетов в XX и XXI веках.

Выставка «Петипа. Танцемания» названа в честь балета, в котором подросток Мариус Петипа исполнил свою первую роль Мальчика из Савойи. Это был спектакль его отца, хореографа Жана-Антуана Петипа «Танцемания». Вся жизнь Мариуса Петипа была связана с танцем, а с 1847 года – с Петербургом. Здесь Петипа служил сначала танцовщиком, потом хореографом, главным балетмейстером и полноправным хозяином Императорского балета, поставив более 60 спектаклей, многие из которых представляют собой эталонные образцы академического стиля. За два века истории постановок Мариуса Петипа на лучших театральных сценах мира его имя стало едва ли не синонимом самого слова «балет».

Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства, расположенный в здании, где некогда находилась Дирекция Императорских театров, обладает уникальными материалами по истории балетов Мариуса Петипа. Это эскизы костюмов и декораций к его постановкам, обширная коллекция снимков фотоателье Императорских театров, подлинные сценические костюмы легендарных премьер «Баядерки» (1877), «Спящей красавицы» (1890), «Пробуждения Флоры» (1894), «Лебединого озера» (1895). В Музее также хранятся мемориальные предметы, связанные с личностью Петипа, афиши и программки первых представлений его балетов.

Несколько отдельных залов выставки посвящены шедеврам Петипа: его первому крупному успеху - спектаклю «Дочь фараона», балетам «Спящая красавица» и «Баядерка», последнему значимому сочинению «Раймонда». Впервые представлены костюмы выдающихся танцовщиков, исполнявших в балетах Петипа ведущие партии: Матильды Кшесинской, Павла Гердта, Энрико Чекетти, а также артистов XX века Ирины Колпаковой, Константина Сергеева, Габриэлы Комлевой, Рудольфа Нуреева, Николая Цискаридзе. В каждом зале демонстрируются фрагменты спектаклей разных лет, возобновления балетов Петипа хореографами XX века, реконструкции спектаклей, начатые Сергеем Вихаревым и продолженные Алексеем Ратманским, Юрием Бурлакой по сохранившимся нотациям режиссера Николая Сергеева, работавшего вместе с великим хореографом в Мариинском театре.

Особый раздел выставки посвящен ныне забытым, а в свое время весьма популярным спектаклям Петипа: «Синяя борода», «Волшебные пилюли», «Флорида», «Голубая георгина», «Ливанская красавица», «Камарго», «Сон в летнюю ночь», «Приказ короля», «Царь Кандавл». Хореография их полностью утрачена, но сохранились эскизы, афиши, немногочисленные фотографии и оригинальные театральные костюмы из гардероба Императорских театров.

Повествование о наследии Петипа на мировой балетной сцене стало особенно ярким благодаря участию зарубежных партнеров. Национальный центр сценического костюма (Франция) предоставил ценнейшие костюмы к постановкам «Спящей красавицы» - пачку Ноэллы Понтуа для партии Авроры и костюм Сирила Атанасова для партии Принца Дезире. Стокгольмский музей танца (Швеция) впервые представляет в России уникальный комплект костюмов по эскизам Льва Бакста к балету «Спящая принцесса», поставленному Николаем Сергеевым в антрепризе Сергея Дягилева «Русский балет» (1921). Эскизы этих костюмов — зеркальное отражение оригинальных костюмов премьеры спектакля в Мариинском театре в 1890 году – находятся в коллекции Музея театрального и музыкального искусства и также экспонированы на выставке.

Партнеры проекта:

Санкт-Петербургская государственная театральная библиотека, Российский государственный исторический архив, Академия русского балета им. А.Я. Вагановой, Дом-музей П.И. Чайковского (г. Клин), Государственный центральный театральный музей им. А. А. Бахрушина,

Выставка проходит при поддержке Министерства культуры РФ и Комитета по культуре Санкт-Петербурга.

Организаторы выставки выражают благодарность за поддержку Международному фестивалю “Дягилев. P.S.” и за техническую поддержку — Студии «Шоу Консалтинг».